色彩风景画，色彩风景怎么画

1，色彩风景怎么画

画一座山、山上面画些灌丛…山滴下面画水，要加点与灌丛一样色滴倒影。注意卜要画德太深、只是左右两边加深中间就轻轻涂…山左边可以画几座小山…水上有人在划船…（偶们艺术节也在画画、偶画滴象鼻山，跟偶说滴差卜多、老师说画德好，建意你也可以这么画…）

色彩风景怎么画

2，风景色彩怎么画

怎么说呢就和画静物一样啦，先铺大色块，再细推，近精远粗（一般风景色彩书的前言都有，都比我说的好!

确实是.跟静物步骤一样的.先画草稿.再扑大色.画细节.从远往近处画.注意透视.亮度.天空是个难点.多画就好了

风景色彩怎么画

3，如何运用色彩画风景画比较好看

运用空间色彩来表现。空间色彩主要有群青、钴蓝、紫罗蓝等，用这类色彩处理远景。

主要是色调统一，建议画暖色调吧。明黄的哪种。

把你要用的颜色选好，尽量别太复杂，这样会不搭配，把颜色按顺序来画，画一副风景画首先要把颜色搭配好，

如何运用色彩画风景画比较好看

4，求色彩风景画的图要色彩鲜艳些的笔画清晰点

本人也比较喜欢色彩风景画，如果可以的话你可以在“百度”里搜一下“肖亚平”然后点击图片，肖亚平是西安美术学院毕业的，现任安庆师范学院副教授，他的色彩非常棒！！很多人都非常崇拜他！

呢

我觉得，色彩画最好把颜料都适当互相调和画，这样画面色彩和谐点，颜色太清醒，就觉得画得假

我认为色彩鲜艳是一方面,但我们往往追求的是色彩的统一与和谐,这样回让人感觉很舒服,要既不缺明朗又不缺沉稳.

5，简单风景画色彩的

近实远虚，近大远小近的对比强，远处对比弱你只要记住这几点，没什么大问题的笔触分很多种的,举个例子: 色彩中小笔触的画法小笔触画法是用较小的笔，连续和高密度用笔形成的画法，它也包括了点彩画法。小笔触画法的用笔可用较小的油画笔或水粉笔。油画笔较硬，笔触力度感强、颜色厚重。水粉笔弹性较好，颜色较薄，形成的效果有所不同。小笔触画法一身可用小笔触完成画面，在绘画过程中可几枝笔同时进行，也可一枝笔画完。小笔触画法的用笔可随意发挥，也可有规则的排列。小笔触画法因其笔触较小、颜色密度也高、所以在刻画时要求对物体的形体明度关系和色彩关系做到心中有数。运用小笔触画法可先做底，做底的颜色可选择所要表现物体的主色调，用色可稍薄些，这样有利于画面的统一和快速完成。在具体刻画景物时利用小笔调色的千变万化，画出非常丰富的颜色变和冷暖关系。因小笔触画法要求作画时间较长，一般画幅不宜太大。它可用厚薄色结合，以形成丰富的画面效果。小笔触画法的特点是色彩变化多端，画面华丽且富装饰性。

色彩的

6，色彩风景画树的画法

先用深色画枝干，再分枝，如果是画很茂盛的树，可用勾线笔画。不是每跟枝条都粗细长短，也不是都同样颜色，要看远近，自己拿捏，记得“近实远虚”，就是说靠后的枝条可以适当虚幻。接下来，分出受光背光，冷暖色注意搭配。最后一步画树叶，从背光部开始画，先画深色后浅，然后是受光部，最后点高光。树也分很多种，不同的树具体有很多画法，但最基本就先枝后叶，先背光后受光，先深后浅。关于颜色的搭配，就看你色感好不好了！

我画风景时把不用的水粉笔拿打火机烧一下让他毛起来千万不要用尼龙笔烧完后画树先用深的颜色画再用浅的上一层一层拿笔是拿着笔杆转着画最后在用柠檬黄加点淡绿加点白提一下亮部千万别花死了

树的画法一般从深色就是投影开始画起，通过明暗的渐变产生光影的变化，主要看个人的色感了，当然你画的色彩亮一点比较应试的。

推荐你看《跟傅兰克学画画》水彩画教程，或许他的画法会对你有帮助，看过他的画法之后就会觉得画树其实挺简单的。

7，怎样画好色彩风景写生

要注意方法和步骤，由整体到局部，又由局部回复到整体，使作品逐步达到深入和完善。一般要经过五个阶段，即落幅、素描稿、上色、深入刻画、调整完成。在上色顺序上，一般是从大面积的色彩或从画面主要物体开始较好，这样对于确定一幅画面的基调，保持全画大体关系的正确，是有好处的。也有的作者习惯从浅色或者像画油画那样先从深的部分开始，也各有各的长处，应该根据具体情况和个人的作画习惯来决定。着色时要注意计划性，如画面上某一部分需要待底色将干未干时加色，另一部分必须待底层颜色全部干后再上别的色，这都要“成竹在胸”，一步步地进行，这对于刻画对象的不同特征，表现物体的空间感、质量感，是有很大帮助的。技法是比较多样的，但大致不外乎干画法和湿画法两种。所谓干画，即少用水的意思，并非不掺水而仅用颜料干擦，作画时要待前一层颜色干后再涂上第二层色，层层加叠，前一层色与第二层色有较明晰的界限，所以也有称之为多层画法。干画法落笔应力求肯定、准确，以求表现明确的形体以及各种层次和体面的转折关系。干画法应注意的是：在底色未干时不要急于覆盖，以防止底色泛上来；且颜色覆盖的次数也不宜太多，覆盖大多或颜色堆得太厚，会使色彩变灰、变腻。干画法不太受时间的限制，便于从容作画，较易掌握，对于初学者锻炼严格的造型能力是很有帮助的。但干画法不易发挥水色流动的特色，运用不好会产生干涩、生硬等弊病

如何将风景画好，是广大美术考生极为关注的问题。现将画好风景的几个要素简述如下：　　一、色光　　天气的阴晴变化呈现不同的冷暖关系，它使物象产生明度、纯度、色相等变化。如晴空旷野，给人以温暖的云天大地之感受。到了晚霞时分，特别是物象受光部分呈现强烈的光源色，亮部的明度提高，纯度与色相也产生相应的变化，光愈强，物象所受影响愈大，反之则愈小，其投影倾向于光源色的补色。物象受光后，亮部若偏暖，暗部就偏冷，亮部若偏冷，暗部则偏暖。　　二、主体　　在风景画中，主体如何突出成为考生的难题。如何解决呢？首先，在构图落幅中，一般把空间安排为近景、中景、远景三景。中景为主体位置，前景与远景起突出主体作用。在选材构思上要主次分明，做到这点要删繁就简或者化简为繁，视画面需要而定。在艺术处理对象上，应有高低错落，方圆曲直，遮叠离合等丰富的层次变化。　　三、透视　　其包涵双重意思：一为形体空间透视变化，即近大远小，近高远低，近粗远细，近疏远密，近清楚远模糊的基本透视原理的运用。二为色彩的空间透视。它可概括为近暖远冷，近鲜远灰，近亮远暗。　　四、塑造　　以色造型，首先要了解有的色彩属于植物性颜料，如藤黄、群青等，其特点是明快透明但覆盖力不强。有的属矿物质颜料，如朱红、赭石等，其特点是厚重不透明覆盖力强。知道了这点就可应物赋色，恰如其分地表现物象。在用笔上，柔软之物与刚硬之物要为体现其质地而采用揉、刷、摆、皴、拖、勾、点等笔法。在画法上柔者湿画刚者干画或者视物体质地采用干湿结合法而灵活运用。　　五、意象　　为达到审美的共鸣，作画者将个性的独特视野寓情于景物中，感悟体验人们共有的道法自然的情愫，从而实现意象的视觉传达。　　以上是画风景所要掌握的一般规律和理论要点，考生学以致用，多训练方能感受至深。