风景画，风景画鉴赏

1，风景画鉴赏

1、作者对情感的表达。2、对色彩的把握。3、空间感的体现。其中最主要的是对情感的表达和空间感的体现。

风景画鉴赏

2，什么的风景画

逼真的风景画西方的风景画李老的风景画美丽的风景画早期的风景画我要的那幅风景画

一幅秀丽的风景画

一幅美丽的风景图。

诱人的风景画

优美的风景画、引人入胜的风景画、

什么的风景画

3，画风景画的步骤

画风景的步骤大体上分为7步1.构图2.单线起稿3.画出暗面4.铺大体色5.细致刻画6.画出亮部及高光7.最后整体修改，画出环境色

画风景的步骤大体上分为7步 1.构图 2.单线起稿 3.画出暗面 4.铺大体色 5.细致刻画 6.画出亮部及高光 7.最后整体修改，画出环境色

画风景画的步骤

4，什么是风景画

风景画是以表现自然风景为主要内容的绘画。在中国画中称之为“山水画”。中国最早的风景画记录，是魏晋时期的山水画。此时，其他国家和地区的风景画还尚未形成，还没有以一种“从附”的位置中摆脱出来。在欧洲，到公元13世纪，才有单独意义的风景画产生。画家们在描绘风景时，一般地，先做实地写生，再回画室整理创作。到了现代，画家更多的是借用照相机来收集素材。在风景画中，西洋画注重形、色、光的变化；中国画更多的是侧重气、韵、神的表现。

5，风景画铅笔画

风景画：风景画通俗地说是以风景为题材的绘画。中国画中的山水画属于风景画，但不用此概念。该词约在20世纪传入中国，仅使用于西方传入的油画、水彩画等。西方的油画风景、中国的山水画最早只作为人物画的背景，以后才逐步发展为独立的画科。铅笔画：铅笔画是指用铅笔画画。包括铅笔素描、铅笔速写等，狭义上也指素描。铅笔画，是一切图形艺术的基础，基本内容包括描线条、绘画基础、肌理明暗、人物素描、动物素描、彩色笔绘画等等。此外，对平面设计工作者来说，铅笔画也是他们的基础课程。

2b铅笔以上不要用h的，虚的背景部分可以用6b 8b轻轻擦出痕迹用手或者卫生纸蹭一蹭，会比较容易退过去，空间拉伸感就出来了。画画十一年真诚回答望采纳

6，什么是风景画

以风景为题材的绘画。中国画中的山水画属于风景画，但不用此概念。该词约在20世纪传入中国，仅使用于西方传入的油画、水彩画等。西方的风景画、中国的山水画最早只作为人物画的背景，以后才逐步发展为独立的画科。在西方，15世纪风景画独立成科，德国画家A.丢勒的水彩画和A.阿尔特多费尔的油画中，出现地方志性风景画。该画种成熟于17世纪的荷兰。J.van雷斯达尔、J.维采尔、M.霍贝玛对风景画的发展有较大贡献。与此同时，又产生了海景画、夜景画、街景画主要分科。意大利又有牧歌式的理想风景画，法国有古代神话人物点景的英雄风景画等。18世纪的英国画家J.康斯特布尔使风景画取得决定性发展。其直接描写自然的写生态度，影响到法风力发电机群国印象主义画家。19世纪的画家还注意表现高山、大海、晚秋、晨雾等前人未描绘过的自然风景。以C.柯罗、J.-F.米莱为首的法国巴比松画派，开始采取自然主义的态度表现风景。19世纪后期，印象主义画家以明暗和色彩的微妙协调使风景画成为绘画中的重要门类。俄国的风景画以I.I.希什金、I.I.列维坦为代表。日本则以东山魁夷为代表。西方绘画传入中国后，颜文梁作为早期的风景画家而知名，吴冠中的风景画富于民族情调。

7，怎样画好风景画

一、色光　　天气的阴晴变化呈现不同的冷暖关系，它使物象产生明度、纯度、色相等变化。如晴空旷野，给人以温暖的云天大地之感受。到了晚霞时分，特别是物象受光部分呈现强烈的光源色，亮部的明度提高，纯度与色相也产生相应的变化，光愈强，物象所受影响愈大，反之则愈小，其投影倾向于光源色的补色。物象受光后，亮部若偏暖，暗部就偏冷，亮部若偏冷，暗部则偏暖。　　二、主体　　在风景画中，主体如何突出成为考生的难题。如何解决呢？首先，在构图落幅中，一般把空间安排为近景、中景、远景三景。中景为主体位置，前景与远景起突出主体作用。在选材构思上要主次分明，做到这点要删繁就简或者化简为繁，视画面需要而定。在艺术处理对象上，应有高低错落，方圆曲直，遮叠离合等丰富的层次变化。　　三、透视　　其包涵双重意思：一为形体空间透视变化，即近大远小，近高远低，近粗远细，近疏远密，近清楚远模糊的基本透视原理的运用。二为色彩的空间透视。它可概括为近暖远冷，近鲜远灰，近亮远暗。　　四、塑造　　以色造型，首先要了解有的色彩属于植物性颜料，如藤黄、群青等，其特点是明快透明但覆盖力不强。有的属矿物质颜料，如朱红、赭石等，其特点是厚重不透明覆盖力强。知道了这点就可应物赋色，恰如其分地表现物象。在用笔上，柔软之物与刚硬之物要为体现其质地而采用揉、刷、摆、皴、拖、勾、点等笔法。在画法上柔者湿画刚者干画或者视物体质地采用干湿结合法而灵活运用。　　五、意象　　为达到审美的共鸣，作画者将个性的独特视野寓情于景物中，感悟体验人们共有的道法自然的情愫，从而实现意象的视觉传达。　　以上是画风景所要掌握的一般规律和理论要点，要学以致用，多训练方能感受至深。

首先要看你是画国画还是西画。如果是国画，首要的是要有积累，所谓搜尽奇峰打草稿，其次，对笔墨掌控的熟练程度，这取决于你的基本功。第三，用自己的思想对于景物加以提炼，自己有没有独立的创作思想，不会提炼素材，画了也是涂鸦。第四、要有人文精神，触类旁通的东西很多。不要只顾埋头画画忘了给大脑充电，这样才能逐步提高自己的人文素养，字画之外的功夫往往比其本身更重要。第五、肯与人交流，要有兼容并包的精神，否则作画会是死路一条。第六、要耐得寂寞，为自己的追求上下求索，不怕路途漫漫。如果是画西画就简单了。按照生物遗传学的角度分析，中国人乃至亚洲的大部分因为人种的因素，我们的眼睛对色彩的感觉不比欧美人种丰富。所以西画中亚洲人不占任何优势。各别人士除外。